Спектакль мхт «мужья и жены» по мотивам фильма вуди аллена

Разбирая Вуди. «Мужья и жены» в постановке Константина Богомолова в МХТ им. Чехова

Пожалуй, один из самых неоднозначных режиссеров российской театральной сцены сегодня – Константин Богомолов. Его ругают и хвалят одновременно и с максимальной амплитудой. Им восторгаются и на него пишут заявления в прокуратуру. Его защищают актеры, и ненавидят они же. Приглашают со спектаклями в самые знаковые театры и запрещают даже упоминать в большинстве театральных вузов.

Что же за черт это такой в табакерке? Провокатор, мудрец, реформатор, или скандалист, тонко играющий на человеческих слабостях?

Прослывший этаким рефлексирующим невротиком, ставящим незаконченные произведения, несущие «отрицательную» энергию, или что еще банальнее – бизнесменом.

Обратите внимание

Константин Богомолов, вместе с тем, поражает нас удивительной нежностью в Чеховской «Чайке», классическим минимализмом и точностью художника-графика в «Волках и Овцах» А.Н.Островского, великим состраданием и высочайшим уровнем актерской игры  в «Вие» Н.В. Гоголя.

Незамеченный ни в одном неидеалистическом скандале, бесстрастно выслушивающий «хулу и хвалу» как от критиков, так и со стороны старших товарищей, учащий своих актеров обходиться без аплодисментов, мечтающий научить их читать стихи душой, а не речитативом.

Ученик Андрея Гончарова, он, все же, считает провокацию адекватным сегодняшнему обществу потребления и гордыни механизмом противоядия.

Режиссер спокойно демонстрирует свое право «давать» не только прекрасное, но и усиливать противоположные грани человеческой природы, разговаривая со зрителем на знакомом ему языке. Уважая того настолько, что выбивая привычную почву из-под ног, мастер, веря в своего ученика, оставляет его наедине с собой. И дает, тем самым, возможность встрепенуться, разволноваться, задуматься.

«Доколе», –  возмущаются театральные критики, – «воспитываться общество будет в нравственном упадке???! (Разгула РПЦ, полиции, олигархической тусовки)».

А виноват во всем понятно кто – Константин Юрьевич.

 Потому что так не хочется отвечать на вопрос: что же нашел в этом самоуверенном «князе» с красивыми глазами и Олег Павлович Табаков и целая плеяда других блистательных артистов и режиссеров? 

«Всем места хватит», –  успокаивает их маэстро. И добавляет: «Давайте работать».

«Давайте», — соглашаемся мы. И идем смотреть новую постановку режиссера «Мужья и жены» в МХТ им. Чехова на предпремьерный показ, спектакль, поставленный по сценарию одноименного фильма Вуди Аллена, с «помпой» стартовавший на московской сцене в июне.

Отличаются «Мужья и жены» от предыдущих работ Богомолова, пожалуй, всем. Что уже заслуживает самой высокой оценки и благодарности. В этом спектакле Константин Богомолов предстал перед зрителями не просто профессионалом и образованным, чувствующим, прекрасно владеющим ремеслом режиссёром.

 И уже отнюдь не провокатором, талантливым мальчишкой, спорящим с самими «богами», бунтарем, учеником хоть и любимым, но все-таки чужим. Но утонченным интеллектуалом. Взрослым и мудрым.

Не копией Аллена, но его другом, который стремится передать в картине суть, рисуя собственный узор оттенков и дополняя основу всего лишь одной единственной нотой.

Важно

Вообще, атмосфера спектакля –  это, безусловно, диалог двух художников: циничного математика Аллена и романтичного принца Богомолова. И в нем много иронии. Сколько и грусти, и вкуса, и стиля. Эстетики черно-белого, как в шахматной точности построения, так и в тенях и полутенях интонаций, юмора, выводов, трогательной искренности артистов.

Не пытающийся что-то кому-то доказывать и объяснять, Константин Богомолов теперь улыбается и молчит. И кажется, ощущает себя довольно тесно в пространстве сцены. Во время спектакля говорит из зала и снова выводит на сцену экран. Кто знает, возможно, ещё один шаг и скоро мы начнём обсуждать уже новое кино режиссера? А впрочем, неважно.

«Мужья и жены» –  это очень честная работа. Поклонники фильма будут в восторге.

Наталья Коршунова



Источник: http://www.dailyculture.ru/stati/teatr/razbiraya-vudi-muzhya-i-zheny-v-postanovke-konstantina-bogomolova-v-mkht-im-chekhova

«Мужья и жены»: бег по кругу

Текст: Наталья Анисимова
Фото: Евгений Чесноков

Вуди Аллен признанный мастер психологической драмы. А Константин Богомолов имеет статус эпатажного театрального провокатора. После спектакля «Мужья и жены» в МХТ им. Чехова зрители имеют право спросить, а где же эпатаж, где провокация? Спектакль адресован тем, кому 18+, поэтому сложно кого-то удивить «оргазмом», «возбуждением», предложением «пойти заняться любовью».

Я увидела, что режиссер поставил — умную, тонкую, красивую историю, не драму и не комедию, с элементами здорового юмора. Этакий осовремененный чеховский «Вишневый сад» с американским психоаналитическим разбором.

Как ножом режут колбасу, так же перед нами срезы человеческих судеб, где личные истории бесстрастно построганы на ломтики и подвергнуты холодному фрейдистскому анализу.

Спектакль идёт наплывами разнобразных многочисленных отрывков, с самыми неожиданными персонажами, в том числе и «чёртом-искусителем», с закадровым голосом режиссёра (он же психоаналитик) и большим видеоэкраном. Вообще весь спектакль представляет собой образный приём у психоаналитика.

На сцене любовный многогранник сложной формы. Фабулой служит распад пары, имеющий эффект бифуркации, когда один камешек может вызвать лавину, а одна распавшаяся семья влечёт за собой непредсказуемое крушение соседней любовной лодки.

Спектакль психологичный. О, если бы он был только о разводе семейных пар, поиске новых партнёров, сохранении семейных уз! Всё это лишь первый считываемый срез, первый взгляд, первая реакция, первая волна.

Далее на берег вынесет массу проблем, прежде невидимых, игнорируемых героями и крайне болезненных для них.

Совет

Мы начнём вместе искать ответы на самые разные важные вопросы и прежде всего на сакраментальный и вечный: «Почему уходит любовь?» Когда исчезает та эфемерная материя, которая соединяет все пары? И куда она может уйти, если её, например, не было? Какие заменители-«скрепы» держат людей вместе?

Это Диоген жил в бочке, а человеку обыкновенному, «разумному» нужен комфорт или хотя бы подобие его. Самообман – достаточно комфортная среда для жизни. В нём можно существовать довольно долгое время, даже если человеческие галактики несовместимы, хотя бы и под угрозой разрушения одним единственным камешком…

Герои как заложники неправильных шагов в жизни.
Никто из этих людей не был счастлив по-настоящему и не будет.

Джуди Рот (Дарья Мороз) – тонкая, умная, интеллигентная, деликатная. Но в ней нет секса. Она напоминает своему мужу профессору Гэбриэлу Роту (Игорь Гордин) его первую яркую любовь «с отклонениями». Поэтому она рядом с ним, а он старательно подавляет в себе влечение к женщинам с психиатрическим диагнозом, старательно играя «в приличную семью».

Поэтому неосознанно проявляет интерес и выделяет свою странную студентку Рейн (Софья Райзман). Салли (Яна Дюбуи) – обладательница стервозного характера, своим несносным поведением спровоцировала интимные проблемы у мужа Джека (Игорь Верник). Поэтому он ищет подтверждения своей мужской состоятельности на стороне.

Поэтому будет связь с проституткой (Мария Карпова) и с сексапильной, но недалекой спортсменкой и любительницей примитивной эзотерики Сэм (Светлана Колпакова).

Читайте также:  Русский музей: мультимедийный центр в онлайн-формате

Салли же сведёт с ума Майкла Гейтса (Сергей Чонишвили), интеллектуала, в которого тайно и давно влюблена Джуди, но, тем не менее, стремясь устроить счастье его и своей подруги, она по-мазохистски инициирует их знакомство.

Кто кого здесь любит понять сложнее, чем наоборот. Вуди Аллен глубоко бороздит просторы человеческого подсознания, высвечивая фонариком запаутиненные уголки.

Обратите внимание

А люди, такие люди! Поразительно, что никто из главных героев на приеме у психоаналитика не говорит правды! Если присмотреться, они все врут! Говорят одно, думают другое, делают третье и выдумывают четвёртое.

Даже ему они не могут, не хотят рассказать правду, ловко избегают этой болезненной темы, предпочитая с серьёзными лицами озвучивать фантазии про ёжиков и лисиц. Чтобы извлечь истинные переживания из глубинной сущности наших героев психоаналитик должен прибегнуть в буквальном смысле к трепанации черепа.

Ощущение такое, что режиссер говорит: «Никогда не верьте словам! Верьте глазам». Только глаза могут всё рассказать об истинном положении вещей, только они могут выдать все переживания и эмоции человека. Наверное, для этого даётся крупный видео план лиц героев во время диалога.

Кто-то из них ищет фантом из прошлой жизни, кто-то тихую пристань, кому-то исключительно важна интимная жизнь, кому-то просто не с кем разделить свои интересы. Понять, что движет человеком в выборе партнера довольно сложно. Но очевидно, что у женщин и мужчин разная психология. Если женщине «некому почитать стихи», то мужчине более важен привлекательный изгиб бедра.

Удивляет, как герои ходят по кругу. Послефинальный виток их «новой жизни» достаточно предсказуем. Профессор продолжит связь с женщиной с проблемной психикой. Майкл будет изменять Джуди с Салли, которая соответственно изменит вернувшемуся в лоно семьи Джеку. Джек сопьётся. Джуди будет страдать, и ей опять не от кого будет родить ребенка.

Актёры красиво и безупречно отрисовали своих героев чистыми линиями. На жизнь на сцене можно было смотреть бесконечно и с наслаждением, как на течение реки. Формулу любви, наверное, не разгадать никому. Но попытаться можно.

Вуди Аллен погружен в эту тему как западный человек, пытаясь рационально разложить понятие «любовь» на винтики, разделить на «чувственность и интеллект», и прочее. Но, несмотря на усилия, от него всё же ускользает даже приблизительный ответ, потому что он отчего-то игнорирует в любви «пятый элемент».

Константин Богомолов вплёл в тонкую психологическую ткань спектакля некий русский душевный/духовный подтекст. Для русской ментальности формула любви скорее имеет не фрейдистскую, а метафизическую природу, которая не подвластна человеческим желаниям и разуму.

Российский зритель, уверена, воспримет спектакль «Мужья и жены» по особому и вложит в него своё сочувственное понимание и эмоциональную интерпретацию сложившейся ситуации и героев, не останется индифферентным и отстранённым, прочувствует спектакль сердцем, увидит в нём больше, чем механическое препарирование взаимоотношений.

Источник: https://rblogger.ru/2017/06/17/muzhya-i-zhenyi-beg-po-krugu/

Мужья и жёны | МХТ им. А.П. Чехова

  • Мероприятия
  • Прошедшие мероприятия
    • Русский Гамлет | Театр балета Бориса ЭйфманаАлександринский театр1 апреля 20:00Русский Гамлет – спектакль весь меоднозначный, ведь его автор обращается к одной из самых знач…
    • Блаженная Ксения. История любви.Александринский театр31 марта 19:00Спектакль Валерия Фокина о Блаженной Ксении Петербургской, героине многих легенд «самого умышл…
    • ГАМЛЕТ | Александринский театрАлександринский театр30 марта 19:00Трагический сюжет о принце Гамлете обладает удивительным свойством обретать свою актуальность в разн…
    • Оптимистическая трагедия. Прощальный балАлександринский театр27 марта 19:00Женщина-комиссар на борту корабля, где влавствуют матросы-анархисты. Сюжет, который даст повод задум…
    • РОДЕН | Балет Бориса ЭйфманаАлександринский театр25 марта 20:00Борис Эйфман – создатель своей собственной балетной вселенной, мира, в котором жизнь подчиняет…
    • Александринский театр24 марта 13:00Пьеса Андрея Могучего и Константина Филиппова по мотивам произведений Мориса Метерлинка. Художник -…
    • Александринский театр23 марта 13:30Спектакль, который поможет юным зрителям с новой стороны открыть для себя театральное иску…
    • Александринский театр22 марта 19:00Спектакль «Швейк. Возвращение» создан по известному сатирическому произведению Яросла…
    • Чайковский. PRO et CONTRA | Театр балета Бориса ЭйфманаАлександринский театр19 марта 20:00Балет Бориса Эйфмана «Чайковский. PRO et CONTRA» – итог многолетнего осмыслен…
    • Александринский театр15 марта 19:00В основе спектакля «Третий выбор» — пьеса Льва Толстого «Живой труп», написанная…
    • Щелкунчик | Театр балета им. П.И. ЧайковскогоАлександринский театр13 марта 19:00″Щелкунчик» — сказка, которая занимает особое, одно из самых главных мест в репертуар…
    • Лебединое озеро | Театр балета им. П.И. ЧайковскогоАлександринский театр12 марта 19:00Балет. Краткое либретто: История любви принца Зигфрида и девушки Одетты, превращенной злым волшебник…
    • Рождение Сталина | Александринский театрАлександринский театр22 февраля 19:00Годы сталинизма и фигура Сталина – одна из самых сложных и болезненных тем российской истории….
    • Александринский театр9 февраля 19:00Спектакль «Женитьба» получил совершенно новую интерпретацию в руках именитого режиссера…
    • Александринский театр9 февраля 15:00Цикл спектаклей выдающихся мастеров александринской сцены «Монологи в Царском фойе» прод…
    • Эффект Пигмалиона | Театр балета Бориса ЭйфманаАлександринский театр6 февраля 20:00Балет «Эффект Пигмалиона» – первый за почти два десятилетия опыт обращения Бо…
    • Эдвард Радзинский | Сталин И.В. – режиссер и драматургАлександринский театр31 января 19:00Выступления Эдварда Радзинского – это уникальный формат авторской импровизации, где «ист…
    • Александринский театр29 января 19:00Интересная постановка «По ту сторону занавеса» погружает зрителей в далекое будущее. За ок…
    • Александринский театр26 января 17:00Спектакль по роману Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» — первая работа на алек…
    • Александринский театр24 января 19:00В основе спектакля «Третий выбор» — пьеса Льва Толстого «Живой труп», написанная…
    • Оптимистическая трагедия. Прощальный балАлександринский театр22 января 19:00Женщина-комиссар на борту корабля, где влавствуют матросы-анархисты. Сюжет, который даст повод задум…
    • Александринский театр20 января 13:30Спектакль, который поможет юным зрителям с новой стороны открыть для себя театральное иску…
    • Александринский театр15 января 19:30УБИЙСТВО ЖАН — ПОЛЯ МАРАТА – постановка Андрея Калинина по мотивам пьесы прославленного немецк…
    • Александринский театр4 января 13:00Пьеса Андрея Могучего и Константина Филиппова по мотивам произведений Мориса Метерлинка. Художник -…
Читайте также:  Церковь и храм серафима вырицкого в санкт-петербурге

Источник: https://spb.icity.life/afisha/teatr/5976-muzhya-i-zheny-mht-im-a-p-chehova

Мхт им. чехова представляет сценическую версию фильма вуди аллена «мужья и жены»

17.06.2017 | 17:32

В МХТ имени Чехова — второй Вуди Аллен за сезон. На этот раз Константин Богомолов вывел героев ироничного американского драматурга на основную сцену в спектакле «Мужья и жены». Зачем режиссеру, известному своими провокационными трактовками классики, столь явное присутствие автора «интеллектуальной комедии» – журналисты пытались выяснить на показе для прессы. Репортаж Валерии Кудрявцевой.

В начале 1990-х годов Вуди Аллен выпустил фильм «Мужья и жены», где сам исполнил одну из главных ролей. Богомолов сыграть в своем спектакле не захотел. На прогоне он подавал реплики из зала. Но снимать себя в этот момент категорически запретил. Зато признался: удовольствие от работы так велико, что одного спектакля по Вуди Аллену оказалось мало.

«Наверное, это такая чувственная любовь к его иронии, к его легкости, к его своеобразной небрежности. Вуди Аллена невозможно играть жилами, слезами, его можно играть тонкими токами, тонкими чувствованиями и интеллектом», − поделился режиссер Константин Богомолов.

Для артистов русской психологической школы такая игра – особый вызов. В этой работе они отстранены от собственных эмоций – из их видимой легкости у зрителей должны рождаться самостоятельные смыслы.

«Костя буквально за каждый миллиметр отступления в какую-то сторону драматизации — он тут же бьет по рукам. И, наверное, это правильно, потому что в этой структуре это невозможно, это будет разрушать все.

Это вообще настолько интимный спектакль, он настолько из какой-то паутины соткан, что любая вольность – русско-артистическая – здесь, конечно, совершенно непозволительна», − рассказала актриса Дарья Мороз.

Важно

Мужья и жены со сцены говорят о том, о чем прилюдно — не принято: метания, внутренние кризисы, измены. Невротичный писатель Гейб и его жена Джуди узнают, что их старые друзья Джек и Салли собираются развестись. Сообщение повергает их в шок. Их собственный брак переживает не лучшие времена.

Второй Вуди Аллен – второе разочарование для поклонников богомоловского радикализма. Никаких многочасовых полотен – за час с небольшим зритель так и не дождется провокаций и вызовов общественному вкусу. Вместо этого психологическая история о невозможности и бессмысленности любых перемен.

Жанр «драмеди», когда действие перетекает из комедии в драму и обратно. Юмор, алленовско–богомоловский, — уже общий. Предсказуемы оказались разве что декорации – вечные диваны, кажется, кочуют из работы в работу.
 

Новости культуры 

Источник: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/179166/

«Мужья и жены»: постановка по фильму Вуди Аллена на сцене Петербурга

В наш город приехал МХТ имени Чехова со спектаклем Константина Богомолова «Мужья и жены». Сам режиссер называет постановку сценической версией знаменитого фильма Вуди Аллена.

Но, конечно, не все так просто у Богомолова. На его спектакли новичкам вообще можно выдавать списки условных обозначений, как на уроках географии. Только с любимыми приемами режиссера. Один из которых – не проводить четких границ. К примеру, мужчины у него играют женщин. И наоборот. Дарья Патрина побывала на петербургской премьере.

Сценарий, экранизированный Вуди Алленом в 1992 году, перешел на российскую театральную сцену практически без изменений. Пересечение границы из кино в театр, реплика за репликой, по зеленому коридору.  Бережно, но не слепо… 

Богомолов не скрывает своей любви к творчеству  Аллена и ставит на российских подмостках уже вторую его пьесу. И это снова созвучно его собственному отношению к жизни и подходу к работе с актерами. 

В центре сюжета две семейные пары, пересекающие границы брака в разных направлениях. Сходятся и расходятся, как будто легко и как будто без надрыва. 

Ирония Аллена рифмуется с ироничностью Богомолова. И в данном случае провокаций не будет. Даже часто встречающийся богомоловский прием — Кирилл Трубецкой играет в спектакле и папу, и маму – не более чем легкая шутка.

Жанр пьесы сам Аллен определяет как «драмеди». Череда элегантных и естественных переходов от комедии к драме. Как в жизни. Эпизоды сменяют друг друга выверенно и точно. А филигранная актерская игра не вызывает потрясения, но оставляет долгое послевкусие.

Совет

Дома-музеи даже в ряду прочих выставочных пространств – явление особое. Мемориальность равна степенности, подернутой пылью времен. А теперь представьте, что сюда запустили совсем молодых художников. 

У стен нередко бывают уши, у стен музея Шаляпина теперь есть голоса. Звучат портреты великого певца. Слышатся звуки обычной жизни. Как напоминание: до музея здесь долгое время были коммуналки.

«Эй, дубинушкой ухнем» булькает, вибрирует ванна. Сам голос Шаляпина сквозь время звучит иначе. Отсюда еще одна тема  –  искажение восприятия. За мифом о великом исполнителе уже не разглядеть реального человека.

Как через сосуды его костюм Бориса Годунова.

Историческую память, сколько бы о ее важности ни говорили, сохранять трудно. Особенно если это память иных поколений. А вот с воспоминаниями можно играть. И не так важно, что они будут о немного другом человеке. Зато живые и настоящие.

Источник: https://topspb.tv/programs/stories/470653/

Режиссер Константин Богомолов: «Мы живем в очень токсичной среде – у нас обосрать круче, чем сказать «блин, мне нравится»

Алла Пугачёва поет для нас двадцать седьмой раз. Раз за разом одно и то же: «По улице моей который год звучат шаги – мои друзья уходят. Друзей моих медлительный уход той темноте за окнами угоден». Каждый пятый куплет режиссер Константин Богомолов зажигает длинную, тонкую, ароматную сигарету.

Самые красивые из молодых актрис Москвы тихо читают в дыму, не отрываясь от бумаги. Ассистентка режиссера шепотом говорит мне: «Если хотите кофе, кофе нет. Зато цикория у нас в изобилии. Не стесняйтесь». Ощущение, что я то ли на гражданской панихиде, то ли на собрании секты преподобного Муна.

Но в МХТ просто репетируют «Трех сестер».

У главного театра страны в этом году юбилей – стодвадцатилетие. Праздник запланирован на новый, осенний сезон. Богомоловские «Три сестры» выйдут, видимо, раньше. Модный режиссер не ставит юбилейных спектаклей, у него с кассой и так все прекрасно.

Даже «Карамазовы» (продолжительность – четыре часа тридцать минут с двумя антрактами) «прекрасно продаются и играются раз в месяц спокойно, без всяких проблем и напрягов».

Режиссер сообщает мне об этом в зале заседаний художественного совета, где мы встречаемся на следующий день после репетиции, уже без Аллы Борисовны, ароматерапии армянскими сигаретами и цикория.

Читайте также:  Новый музей железнодорожного транспорта в спб

Принято считать, что предпоследняя пьеса Чехова – самое сложное из того, что Антон Павлович написал для театра. «Трех сестер» ставят нечасто – даже в театре, эмблемой которого является чайка, за сто семнадцать лет к истории девушек трудной судьбы, рвущихся в Москву, обращались лишь трижды, включая премьеру.

Зато каждый раз такое обращение оказывалось символическим для своего поколения. Свидетели не дадут соврать: в 1940-м «Три сестры» восьмидесятиоднолетнего Владимира Немировича-Данченко стали лучшим спектаклем довоенной Москвы, в 1965-м «Три сестры» Георгия Товстоногова в БДТ – лучшим спектаклем под занавес оттепели.

Еще «Три сестры» – последняя премьера Юрия Любимова в Театре на Таганке до эмиграции и последняя премьера худрука МХТ Олега Ефремова.

Обратите внимание

Спустя двадцать один год после ефремовской постановки Константин Богомолов пригласил на главные роли востребованных телевидением, кинематографом и инстаграмом артисток Снигирь, Устинову, Эрнст, Фомину, Ребенок – не ради дополнительных сборов и даже не ради украшения съемки для «Татлера».

Съемку, кстати, делали в башне Сити, так придумал режиссер: шесть сестер (оба состава) и даже барон Тузенбах таки прибыли в Москву и прекрасно устроились. А вот на сцене МХТ Константин в этот раз шалить не собирается.

Разве что барона сыграет не мужчина, как было принято век, а женщина, жена режиссера Дарья Мороз, но и на это есть объяснение: «Военные у Чехова не воюют, заняты только тем, что все время куда-то перемещаются. Они обабились». В остальном все строго по чеховскому тексту.

Немного жаль, конечно: предыдущие работы Богомолова – «Идеального мужа» по Уайльду, «Князя» по Достоевскому, «Мушкетеров» по Дюма – читатели нашего журнала обожали во многом за находки вроде «резиновой хрени».

Не ошибка ли в столь строгий спектакль, да еще по «Трем сестрам», приглашать сериальных красавиц, спрашиваю. «Придет время, все узнают, зачем все это, для чего все эти страдания», «Они уходят от нас, один ушел совсем, совсем, навсегда» и другие грустные мысли Чехова стоило бы озвучивать заслуженным артисткам труппы.

– Это талантливые люди, – говорит Константин о своих «сестрах». – А театр прирастает талантливыми людьми. Эти приглашенные артистки не являются сотрудниками какого-то другого театра – они свободные агенты.

И у меня есть надежда, что эти люди захотят после спектакля войти в этот театр, а театр будет счастлив увидеть таких талантливых людей. К тому же для этих состоявшихся людей играть в спектакле – творческий, человеческий вызов.

Они произносят текст легендарной пьесы Чехова на сцене Московского художественного театра – это страшное волнение. Когда смешивается энергия состоятельности и детского волнения, нового опыта, это интересно.

Для зрителя новым опытом должно, вероятно, стать двадцатисемикратное прослушивание романса из «Иронии судьбы».

– Музыка на репетиции – это подпорка, костыль для меня и иногда для актеров, – отвечает Богомолов. – Она может десять раз поменяться, Пугачёвой в спектакле может не быть. Если бы музыки не было вообще, было бы идеально, потому что лучшее драматическое произведение на сцене должно идти без сопровождения музыки.

«Театр простое дело. Скажи: «Пошли в работу», артист побежит. Возьмешь другого – обосрет».

Важно

Я уже вижу эти сториз в инстаграме: Ольга-Ребенок читает финальное «Музыка играет так весело, бодро, и хочется жить» в гробовой тишине. Хотя как раз здесь стоило бы дать Dark Paradise Ланы Дель Рей, а то и «Родительский дом» Льва Валерьяновича Лещенко, которые не позволяли заскучать зрителю на предыдущих спектаклях Богомолова.

– Я вообще не думаю о категории скуки, – говорит Константин. – Можно сидеть четыре часа на тихом спектакле, а будет ощущение, что полчаса пролетело. На сцене вообще какие-то другие вещи работают.

А это все архаические представления, которые, к сожалению, властвуют над многими даже очень молодыми режиссерами: если громче крикнуть и яростней запустить музыку, будет интереснее. Я делаю спектакли для себя, по своим ощущениям, по своим вкусам. Если бы мои ощущения, мои вкусы не делали успешных спектаклей, значит, я бы не занимался этим делом вовсе.

Только это является честным, залогом развития, душевного спокойствия. Когда то, что я делаю, будет интересно только мне и еще трем с половиной людям, тогда надо будет покидать профессию.

В этот светлый для редакции газеты «Культура» день Богомолов переквалифицируется в дворника.

– Уеду куда-нибудь на юга, буду подметать улицы, и мне будет хорошо, честное слово. Потому что воздух будет чистый, еда натуральная, а на деньги, зарабатываемые от подметания улиц, я смогу прожить. Я не люблю работать. Работа – это вещь функциональная: дает тебе возможность есть, пить. В российском климате нужно много денег, чтобы обеспечивать себе определенное качество жизни.

Здесь человек должен достаточно рано начинать активно работать, пахать, потому что уже лет с двадцати пяти – тридцати он начинает вкладываться во врачей, в поддержание собственного здоровья. Это не понять прекрасным южным народам, которые растут на свежих овощах, чистом воздухе, морской воде. Тут у людей в тридцать лет зубы начинают выпадать.

Поэтому здесь молодые девушки уже ЗОЖем обуяны.

– Цикорий на репетиции, я так понимаю, не ваша идея, – говорю.

– Это девушки наши лакают цикорий. А я цикорий не лакаю, я кофе беру где-нибудь, если надо кофе. Я ужасно не люблю вот эту маниакальность: сидишь ты там на какой-то диете, ну и сиди.

Нет, надо обязательно запостить: «Сегодня в меня вошло столько-то капустки и еще вот эта чудесная рисовая кашка в меня протекла». Дальше тогда давайте постить, что вытекло из меня. Надо сделать пародийный аккаунт: «Здоровый выход».

«Смотрите, какая прелесть выходит из человека, если хорошо питаться».

Кашкой сорокадвухлетний режиссер Богомолов балуется в инстаграме нечасто. Однако внезапно тяжело заболел теннисом.

– Я не заболел, я играл в детстве, – не соглашается Константин. – Ездил по соревнованиям, и достаточно успешно, но сказал родителям в какой-то момент, что мне надоело, не хочу в ежедневном режиме это делать. Лень победила, о чем я потом сильно жалел. А года два назад был в Латвии с дочерью, там корты везде. Купил ракетку и пошел с тренером поиграть. Потом приехал в Москву и продолжил.

Обычно Богомолов играет на «РЖД Арене» по ночам.

– С утра я не в состоянии, считаю, что это стресс для организма. И вообще лучше спортом заниматься выпимши. После бокала шампанского или коньяка легко удар идет, хорошо. В общем, для меня это не ЗОЖ, это просто удовольствие.

Дочь Богомолова Аня (ей сейчас семь), напротив, занимается теннисом серьезно, в академии Анастасии Мыскиной в Строгино, замахивается на академию Патрика Муратоглу в Ницце. И учится в школе при немецком посольстве.

– Это тоже как с теннисом: нереализованная отцовская мечта, – объясняет папа. – Я мечтал выучить немецкий, считаю его очень красивым. Но не выучил, естественно. В случае Ани надо сказать спасибо Даше: ее стараниями Аня была отдана в детский сад при немецкой школе, потом в школу. Она свободно говорит по-немецки.

Источник: https://www.tatler.ru/heroes/rezhisser-konstantin-bogomolov-my-zhivem-v-ochen-toksichnoj-srede-u-nas-obosrat-kruche-chem-skazat-blin-mne-nravitsya

Ссылка на основную публикацию