Михайловский театр в Петербурге был создан для увеселения императорской семьи. Он имеет богатейшую историю: театр пережил несколько спадов и расцветов, на его сцене выступали знаменитые российские и зарубежные дирижеры, композиторы и артисты. В настоящее время Михайловский театр сочетает в своем репертуаре спектакли неувядающей классики и современного искусства.
Михайловский театр расположен в центральной части города, недалеко от станций метро «Невский проспект» и «Гостиный двор», на пересечении улицы Инженерной и набережной канала Грибоедова. Фактический адрес театра: площадь Искусств, дом 1.
Ансамбль площади был сконструирован российским архитектором итальянского происхождения Карлом Ивановичем Росси. Классическое здание Михайловского театра было создано в первой половине XIX века по указу Всероссийского императора Николая I.
Здание театра построено по проекту известного русского художника и архитектора Александра Павловича Брюллова. Александр Брюллов строил здание театра, вписывая его в уже сложившийся ансамбль площади Искусств, и потому фасады театра выполнялись по проектам Карла Росси для «рифмы» со зданием Михайловского дворца. 8 ноября 1833 года театр открыл свои двери для первых зрителей.
Михайловский театр был построен исключительно для развлечения императорской семьи, а на сцене выступали преимущественно французские, иногда немецкие труппы, на представления которых съезжался весь аристократический свет, а за дирижерским пультом не раз стоял маэстро Иоганн Штраус.
Во второй половине XIX века в здании Михайловского театра была проведена реконструкция под началом русского архитектора итальянского происхождения Альберта Катериновича Кавоса. Он был широко известен именно строительством театров.
Согласно его указаниям размеры зала были увеличены- расширяют сцену и надстраивают ярус в зрительном зале , были введены элементы стиля барокко. Именно благодаря ему интерьеры Михайловского театра приобрели грандиозный и величественный вид.
Вид Михайловского театра после пересторйки.1870-е годы
После 1917 года иностранные актеры были вынуждены покинуть страну.
6 марта 1918 года театр открыл новый сезон в роли второго государственного оперного театра Петрограда; в 1920 году театр получил название Государственного академического театра комической оперы; в 1921-м он был переименован в Малый академический театр, а в 1926-м — в Ленинградский академический Малый оперный театр (МАЛЕГОТ). И несмотря на трудную судьбу в эти годы, театр оставался на пике городской жизни.
Фасад МАЛЕГОТа. 1927 год.Фасад МАЛЕГОТа. 1920-е годы.Фасад МАЛЕГОТа. 1940-е годы.
В 1989 году театру было присвоено имя Модеста Петровича Мусоргского. С 2007 года историческое название — Михайловский театр — возвращается на первый план и в официальном наименовании добавляется к существовавшему с 1991 года: Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета им. М.П. Мусоргского — Михайловский театр.
Несколько фото зала. Михайловский театр.
Михайловский театр оперы и балета
Михайловский театр оперы и балета (Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета имени Мусоргского) по праву считается одним из самых значимых в России. Он был открыт в 1833 году по указу Николая I, и с тех пор здесь выступали такие именитые артисты, как Матильда Кшесинская, Федор Шаляпин, Сара Бернар и многие другие.
Афиша Михайловского театра
В репертуар Михайловского театра входят произведения оперного и балетного искусства для взрослых и детей, в частности: «Ромео и Джульетта», «Севильский цирюльник», «Спящая красавица», «Чиполлино», «Пиковая Дама», «Жизель» и другие. На сцене театра также проходят камерные концерты классической музыки, а перед началом спектаклей организовывают лекции известных историков и исследователей культуры, которые готовят зрителя к встрече с искусством.
Цены на билеты в Михайловский театр зависят от конкретного спектакля и выбранных мест и варьируются от 1500 до 3000 рублей. Приобрести их можно в фойе театра (ежедневно с 10:00 до 21:00) или в кассах по адресу улица Большая Морская, 22 (в будни с 09:00 до 20:00, в выходные с 10:00 до19:00).
Зал Михайловского театра
Зал Михайловского театра имеет классическую схему и состоит из партера, бельэтажа, трех ярусов с ложами и Царской ложи. Ярусы резко закругляются, поэтому на боковых местах может быть видно значительно хуже, чем в центре.
Руководство театра отказалось от сидений «под старину» и предпочло им современные кресла, которые отражают звук. Отсутствие центрального прохода в партере также положительно сказалось на акустике.
Лучше всего брать билеты, конечно, в партер, однако нужно иметь в виду, что он поднимается плавно и не резко, поэтому сидящий перед вами высокий человек затруднит обзор сцены.
Схема зала Михайловского театра, © Официальный сайт Михайловского театра
Репертуар Михайловского театра
Балет Чайковского «Щелкунчик» идет на сцене Михайловского театра с 1996 года. Над постановкой начал работу легендарный хореограф-постановщик Мариус Петипа, однако по состоянию здоровья был вынужден передать ее Льву Иванову.
Балетной труппе Михайловского театра во главе с хореографом Николаем Боярчиковым удалось перенести на сцену свое видение классической рождественской сказки о заколдованном принце Щелкунчике, смелой и доброй Маше и Мышином короле.
С сентября 2017 года в Михайловском театре показывают современную версию всем известного балета «Золушка». В спектакле гармонично сочетаются балетные традиции и современные технологии. Премьера постановки была приурочена к 110-летию Ростислава Захарова. Реконструировал балет Михаил Мессерер.
«Севильский цирюльник» является одной из самых популярных опер в мире, ее арии легко узнаваемы. Этот спектакль присутствовал в репертуаре Михайловского театра почти без перерывов с самого момента возникновения труппы в 1918 году.
Современная версия оперы (на сцене с 2017 года) была поставлена швейцарским режиссером Эриком Вижье. Его постановка рассчитана на широкую аудиторию и лишена каких-либо ограничений.
На сцене появляется весь колорит испанской жизни: танцоры фламенко, футболисты, поп-музыканты, гитаристы и многие другие.
В ноябре 2018 на сцене Михайловского театра прошла премьера оперы П. И. Чайковского «Иоланта». Поставил ее Андрий Жолдак, лауреат премии «Золотая маска». Роль Иоланты исполнила ведущая солистка театра Мария Литке. «Иоланта» является последней оперой Чайковского и самой мистической.
Либретто к ней написал брат композитора Модест на основе драмы Генрика Герца. Опера рассказывает историю прекрасной девушки, которая не знает о том, что слепа.
В репертуаре Михайловского театра в данный момент две «Иоланты»: старая, классическая, и новая, экспериментальная, с оригинальными декорациями и видеопроекциями.
Михайловский театр
Михайловский театр входит в тройку лучших театров Санкт-Петербурга. Самый светский музыкальный театр – действительное заслуженное годами работы название.
Зарождение театра
В 1833 году по указу Николая I часть резиденции князя Михаила в короткие сроки переделали в камерную сцену для выступления актеров и постановки музыкальных произведений. Главным предназначением театра на то время было развлечение императорской семьи и их заморских гостей.
Архитектором здания выступил Александр Брюллов, он же разработал внутренний дизайн помещения. Постройку фасада поручили автору всех архитектурных шедевров на площади искусств – Карлу Росси.
Несмотря на «скупость» внешнего облика театра, внутреннее обрамление и отделка заставили говорить о себе.
Еще бы! Роскошные бархатные кресла, множество зеркал, позолота везде и повсюду и, главное – сцена, не имевшая себе равных.
В 1859 году царской семье даже такого изысканного наполнения становится мало. Тогда по задумке архитектора Альберто Кавоса, который ранее успел прославиться возведением Мариинского театра, появляется еще один зрительский ярус и расширяется сцена, а на потолке размещается знаменитый плафон автора Джованни Бузато, украшающий театр и в наше время.
Эволюция названия театра
В ходе своей истории это культурное заведение несколько раз меняло свое название, а именно:
- • с 1833 по 1918 гг. — Михайловский театр;
- • в 1918 г. был переименован в государственный Малый оперный;
- • 1920 г. новое название — Государственный академический театр комической оперы;
- • в 1921 г. становится Малым академическим театром;
- • 1926 г. — Ленинградский (а затем – Петербургский) академический Малый оперный театр (МАЛЕГОТ);
- • с 1989 по 2001 г. носил имя М.П. Мусоргского;
- • 2001 г. получил свое первоначальное название — Михайловский. [/su_list]
Репертуар
Сразу после открытия Михайловский театр не имел собственной труппы. Развлекать публику сюда приезжали известнейшие коллективы из Германии и Франции. Только после революции, в 1918 году сформировался собственный актерский коллектив под руководством Самуила Самосуда.
Тогда зрители знакомятся с операми Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезд» и «Нос», а также пытаются понять новаторство Мейерхольда в его «Пиковой даме». Сейчас на сцене театра можно услышать классические произведения Чайковского, Мусоргского, Верди, а также увидеть эффектные балетные постановки Начо Дуато.
Михайловский театр | Санкт-Петербург Центр
Михайловский театр по праву носит звание культурной жемчужины Северной столицы. На его сцене талантливые режиссеры превращают каждый спектакль в незабываемое представление. В репертуаре музыкального театра можно встретить как классические оперные и балетные постановки, так и современные спектакли в стиле арт-хаус.
Основателем Михайловского театра был Николай I. По его задумке заведение должно было служить исключительно для императорской семьи и ее приближенных, но со временем двери театра открылись и для обычных зрителей.
Своё название театр получил в честь младшего брата императора – великого князя Михаила Павловича. Тот славился добрым нравом, чувством юмора и благотворительностью. К политической карьере князь относился равнодушно. В связи с этим его жена Елена Павловна часто попрекала супруга и называла его слугой брата.
Архитектором проекта был назначен Александр Брюллов – профессор архитектуры Императорской Академии художеств. На должность оформителя выбрали Карла Росси, приложившего руку к строительству многих исторических зданий в Санкт-Петербурге.
Театр расположен в центральном районе города – на Площади искусств. Рядом с ним находятся Михайловский дворец, Театр музыкальной комедии, Российский этнографический музей, Большой зал филармонии и гостиница «Европа».
История Михайловского театра
Открытие театра состоялось в 1833 году. В течение 20 лет его посетителями были исключительно император со своей семьёй и самыми близкими людьми. Сюда же Николай I приглашал высоких гостей, чтобы те оценили высокий уровень российской культуры.
В 1859 году здание было изменено, согласно проекту Альберта Катериновича Кавоса, который специализировался на строительстве театров. Благодаря ему сцена была расширена, а зрительный зал приобрел дополнительный ярус. Внутренне убранство было украшено плафонами, лепниной и скульптурами.
До реконструкции театра в нем выступали приглашенные труппы. Это была в основном труппа Александрийского театра, а также гастролеры из Франции и Германии. После 1859 года у Михайловского театра появилась постоянная творческая команда. Актёры были родом из Франции, поэтому репертуар составляли большей частью французские оперетты. Уже в XX веке в театре сформировался собственный коллектив.
В 1920 году Михайловский театр получил статус академического. Главой творческой труппы был назначен Самуил Самосуд, в 1937 году получивший звание Народного артиста СССР. В первой половине. ХХ столетия театр выпускает несколько ошеломительных премьер. Это были оперы «Нос», «Леди Макбет Мценского уезда» и «Война и мир».
В разные годы XX века в театре работали многие мировые знаменитости, такие, например, как Эдуард Грикунов, Даниил Похитонов, Всеволод Мейерхольд, Борис Зон и другие известные дирижеры и режиссеры.
Восьмидесятые годы XX века стали для театра периодом возвращения к русской классике. Здесь ставились оперы «Борис Годунов», «Евгений Онегин», «Пиковая дама». На сцене нашли своё воплощение и сказочные произведения Пушкина «Сказка о царе Салтане» и «Золотой Петушок».
За время своей работы театр много раз менял своё название. Он был переименован в Малый театр оперы и балета, Петербургский и Ленинградский театр. Кроме того, в своё время Михайловский театр носил имя великого композитора Модеста Петровича Мусоргского.
В 2011 году Михайловский театр стал лауреатом российской премии «Золотая маска». В 2013-м труппа театра получила награду как «лучшая международная труппа» от Круга британских критиков. В следующем году актёры и постановщики снова удостоились премии «Золотая маска».
С 2009-го в Михайловском театре организовали балетный конкурс, направленный на поиск молодых талантов и носящий название «Гран-при Михайловского театра».
Музей при Михайловском театре
Второй ярус здания занимает музей, где собраны экспонаты различных этапов деятельности театра. Здесь можно увидеть афиши, эскизы костюмов и наброски декораций. В музее находятся гравюры с изображениями самых известных деятелей Михайловского театра.
Отдельно 180-летнюю историю театра отображают фотографии. На них гости могут увидеть репетиционный процесс и то, что происходит за сценой. Создатели экспозиции отобрали самые интересные снимки, способные заинтересовать не только ценителей искусства, но и обычных зрителей.
Интересные факты
Михайловский театр был свидетелем многих событий. Одно из них – убийство Александра II, произошедшее недалеко от здания. Согласно одной из легенд, за императором неоднократно велась слежка, в результате которой было установлено, что, проезжая мимо театра, кучер неизменно заставлял лошадей идти шагом. Этим и воспользовались члены «Народной воли», совершая покушение на Александра II.
Михайловский театр является одним из трех театров императорского двора. Он последний обзавелся собственной труппой. В состав императорских сцен также входят Мариинская и Александровская.
В 2013 году театр отметил свой 180-летний юбилей концертом с использованием 3D-технологий. На официальной части выступали звезды театра и приглашенные артисты, а хедлайнером afterparty стал Сергей Шнуров с группой «Ленинград».
Михайловский театр на протяжении двух столетий не перестаёт удивлять своего зрителя. Он является воплощением гармонии между классическим и современным искусством. А организованный в здании музей познакомит с историей этого удивительного театра и его творческой деятельностью.
Интересные факты о Михайловском театре!
Санкт-Петербург — культурная столица России, которая формировалась на протяжении 300 лет! По сей день этот великий город остается флагманом в мировой музыкальной культуре!
Одна из жемчужин города на Неве — Малый театр оперы и балета им.М.П.Мусоргского, ныне Михайловский театр. Театр, сочетающий в себе вековые классические традиции со смелыми творческими поисками и экспериментами.
Михайловский театр. Вид со сцены.Михайловский театр. Вид со сцены.
Вот интересные факты из истории театра
- ????️Театр открыл двери для первых зрителей 8 ноября 1833 года.
- ????️ Расположен в самом сердце Петербурга на плошади Искусств.
- ????️ Над зданием работал гениальный архитектор Александр Брюллов, которому удалось органично вписать фасад в созданный Карлом Росси ансамбль площади.
- ????️Михайловский театр один из трёх императорских театров Петербурга, как Александровский и Мариинский театры.
????️Изначально театр задумывался Николаем I как камерная сцена для высокопоставленных гостей императорской семьи и был назван в честь брата императора.
Однако, театр приобрел такую известность, что стал местом светских встреч — сюда съезжался весь Петербург.
????️Несмотря на популярность, Михайловский театр практически до самой революции не имел ни собственной труппы, ни постоянного репертуара.
????️За годы существования театр неоднократно менял название: он был и Ленинградским, и Петербургским, и Малым театром оперы и балета им.Мусоргского. Только в 2001 году ему вернули историческое название — Михайловский театр.
- ????️На сцене театра пел и ставил спектакли великий Федор Шаляпин, а дирижером часто выступал король вальсов Иоганн Штраус.
- ????️Здесь прошли мировые премьеры величайших опер ХХ века, таких как «Катерина Измайлова» и «Нос» Дмитрия Шостаковича , война и мир Сергея Прокофьева.
- ????️На втором ярусе театра есть музей, где можно увидеть костюмы, афиши и фотографии.
Михайловский театр. Вид из партера.Михайловский театр. Вид из партера.
Сегодня Михайловский театр прочно закрепил себе репутацию крупнейшего музыкального России. Великолепные постановки, яркие костюмы, новые технологии и выдающиеся артисты. После полноценной реставрации, театр вновь пленяет своей роскошью, и попав в эти изысканные интерьеры, зритель с удовольствием примеряет на себя роль аристократа. Но главное оружие театра — его балетная труппа!
Иван Васильев, Ирина Перрен, Марат Шемиунов, Фарух Рузиматов, Николай Цискаридзе и выдающийся хореограф Начо Дуато превратили Михайловский в одного из мировых лидеров балета.
На сцене Михайловского театра.На сцене Михайловского театра.
Если Вы никогда не посещали Михайловский театр, то обязательно подарите себе этот праздник — триумф красоты и искусства.
Напишите в х на каких спектаклях были Вы в Михайловском театре, и чем запомнился Вам театр больше всего?
История Михайловского театра
https://ria.ru/20131108/975117428.html
История Михайловского театра
История Михайловского театра — РИА Новости, 01.03.2020
- История Михайловского театра
- Сегодня, 8 ноября, исполняется 180 лет со дня открытия Михайловского театра в Санкт-Петербурге.
- 2013-11-08T09:30
- 2013-11-08T09:30
- 2020-03-01T16:52
/html/head/meta[@name='og:title']/@content
/html/head/meta[@name='og:description']/@content
https://cdnn21.img.ria.ru/images/97535/50/975355027_0:31:1221:718_1920x0_80_0_0_368e312370b33e127b4894697bec76ad.jpg
- санкт-петербург
- весь мир
- европа
- северо-западный фо
- россия
РИА Новости
- internet-group@rian.ru
- 7 495 645-6601
- ФГУП МИА «Россия сегодня»
- https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2013
РИА Новости
- internet-group@rian.ru
- 7 495 645-6601
- ФГУП МИА «Россия сегодня»
- https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
- internet-group@rian.ru
- 7 495 645-6601
- ФГУП МИА «Россия сегодня»
- https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdnn21.img.ria.ru/images/97535/50/975355027_111:0:1111:750_1920x0_80_0_0_c29b7b08d1001c3021fa3adff3dfdc64.jpg
РИА Новости
- internet-group@rian.ru
- 7 495 645-6601
- ФГУП МИА «Россия сегодня»
- https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
- internet-group@rian.ru
- 7 495 645-6601
- ФГУП МИА «Россия сегодня»
- https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
справки, санкт-петербург, владимир кехман, начо дуато (хуан дуато), михайловский театр, россия
Михайловский театр, который также называют Малым театром оперы и балета, — один из старейших в России.
Театр, получивший название в честь брата императора Николая I — великого князя Михаила Павловича, был открыт 8 ноября 1833 года, в день его тезоименитства, балетом «Амур в деревне» балетмейстера Алексиса Бланша и водевилем Петра Каратыгина «Знакомые незнакомцы» в исполнении труппы Александринского театра. На первом спектакле присутствовали Император Николай I с супругой, великие князья, а среди зрителей были поэты Василий Жуковский и Петр Вяземский.
Здание Императорского Михайловского театра на площади Искусств было возведено в первой половине XIX века. Строительство велось с 1831 года по 1833 год, автором проекта был профессор архитектуры Александр Брюллов, которым были также разработаны вся внутренняя планировка театра и его внутреннее убранство.
Фасад здания выполнен по проекту архитектора Карла Росси, который спланировал все постройки на нынешней площади Искусств в Санкт-Петербурге. В 1859 году Михайловский театр был капитально перестроен по проекту архитектора Альберта Кавоса.
Были изменены внутренняя отделка и планировка театра, а также размеры зрительного зала — пристроен еще один ярус.
Михайловский театр стал третьей Императорской сценой в Санкт Петербурге после Мариинского и Александринского театров, но в отличие от них эта сцена не имела ни своей собственной труппы, ни четко определенной репертуарно-жанровой направленности. В первые годы существования Императорского Михайловского театра на его сцене в основном проходили только концерты.
С конца 1870-х годов до 1917 года на сцене Михайловского театра давала спектакли постоянная французская труппа, а также шли представления с участием немецких актеров. На сцену выходили прославленные артисты «Комеди Франсез» и других театров Парижа. Репертуар тех лет состоял, в основном, из модных новинок парижской сцены.
После Октябрьской революции иностранные актеры покинули сцену Михайловкого театра.
6 марта 1918 года театр открыл новый сезон в роли второго государственного оперного театра Петрограда. В 1920 году театр получил название Государственного академического театра комической оперы. В 1921 году он был переименован в Малый академический театр, а в 1926 году — в Ленинградский академический Малый оперный театр (МАЛЕГОТ).
В театре работали дирижеры Самуил Самосуд, Эдуард Грикуров, Борис Хайкин, Юрий Темирканов; режиссеры Всеволод Мейерхольд, Николай Смолич; хореографы Федор Лопухов, Игорь Бельский, Олег Виноградов.
Здесь прошли мировые премьеры известных опер ХХ века, таких как «Катерина Измайлова» и «Нос» Дмитрия Шостаковича, «Война и мир» Сергея Прокофьева, впервые был показан балет «Светлый ручей» на музыку Дмитрия Шостаковича.
В 1989 году театру было присвоено имя русского композитора Модеста Мусоргского. На сцене главенствующую роль заняла русская классика: «Борис Годунов» и «Хованщина» Модеста Мусоргского, «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» Петра Чайковского, «Золотой петушок» и «Сказка о царе Салтане» Николая Римского-Корсакова, «Князь Игорь» Игоря Бородина.
С 2007 года театр носит название Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета имени М.П. Мусоргского — Михайловский театр.
С 2007 года пост генерального директора театра занял Владимир Кехман, генеральный директор ЗАО «Группа Джей Эф Си».
С 2007 года руководителем балетной труппы стал знаменитый солист балета Фарух Рузиматов, оперную труппу возглавила известная оперная певица Елена Образцова.
Впоследствии они продолжили свое сотрудничество с театром в качестве советников генерального директора по художественным вопросам.
С 2009 года балетную труппу театра возглавлял известный балетный педагог Михаил Мессерер, а с января 2011 года — знаменитый испанский хореограф Начо Дуато.
В 2009–2011 годах музыкальным руководителем и главным дирижером театра был известный словацкий маэстро Петер Феранец. С 1 января 2012 года на эту должность был приглашен Михаил Татарников. В сентябре 2013 года приступил к обязанностям художественного руководителя оперы режиссер Василий Бархатов, на счету которого оперные премьеры Мариинского и Большого театров.
С 2008 года в Михайловском театре проводится смотр-конкурс воспитанников балетных школ «Гран при Михайловского театра». По итогам конкурса победителям вручаются денежные призы, а педагогические коллективы школ участников получают гранты в размере 300 тысяч рублей.
Сегодня Михайловский театр дает 220 спектаклей в год. В сезоне 2013/2014 зрителей ожидают премьеры балетов «Щелкунчик» Петра Чайковского и «Белая темнота» в постановке Начо Дуато.
Будет восстановлен балет «Барышня и хулиган» на музыку Дмитрия Шостаковича и обновлен «Корсар» Адольфа Адана.
Среди оперных премьер сезона — «Царская невеста» Николая Римского Корсакова в постановке Андрея Могучего, «Евгений Онегин» Петра Чайковского в постановке Василия Бархатова.
Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников
Михайловский театр
0 1087
Фото Михайловского театра
Время: 10:00–21:00.
Стоимость: первый ряд – 4500 руб.; 3-й ярус – 1500 руб. Предусмотрены скидки для студентов, инвалидов и пенсионеров.
Михайловский театр в Санкт-Петербурге считается самым светским музыкальным театром нашей страны. Он всегда славился революционными постановками, вызывавшими в обществе большой резонанс.
Культурное учреждение расположено в здании, построенном архитектором А. Брюлловым по проекту К. Росси. Фасад дома довольно скромен, но внутреннее убранство поражает обилием золотой и серебряной лепнины, зеркал в золотых рамах, картин и хрусталя.
Торжественное открытие Михайловского театра состоялось в 1833 году. В 1859-ом под руководством А. Кавоса была проведена перестройка здания, расширена главная сцена и надстроен новый зрительский ярус. Над куполом основного зала был установлен знаменитый плафон Д. Бузатто, аллегорически изображающий победу просвещения над невежеством.
Театр стал любимым местом петербургской аристократии. Регулярно бывали в Михайловском и члены императорской фамилии. Все артисты были приглашены из Франции и Германии, а главным дирижером театра стал великий И. Штраус.
После революции артисты-иностранцы покинули Россию, Михайловский театр остался без труппы. Выдающийся режиссер В. Мейерхольд и хореограф Ф. Лопухов приступили к экстренному формированию нового актерского ансамбля. В итоге им удалось сделать невозможное – балетная и драматическая труппы Михайловского скоро стали одними из лучших в мире.
В 2007-ом году бизнесмен В. Кехман выделил деньги на полную реставрацию фасада и внутренних интерьеров театра. Преобразившееся здание поразило петербуржцев и гостей города своим великолепием.
В наше время Михайловский театр – уникальное учреждение культуры, гармонично сочетающее классику с последними веяниями в театральной, музыкальной и балетной сферах.
Кроме того, это крупный научный центр и балетная лаборатория, генерирующая новые направления в искусстве. С Михайловским театром сотрудничают ведущие мировые балетмейстеры, артисты, режиссеры, композиторы и дирижеры.
Здесь постоянно проходят лекции и мастер-классы для молодых актеров.
Репертуар Михайловского театра – один из самых смелых и революционных в стране. В 2011 году худруком балетной группы был назначен хореограф Н. Дуато – апологет абстракции в искусстве.
Этот специалист привнес в отечественный балет современный европейский взгляд. Дуато поставил в Михайловском несколько постановок, включая «Дуэнде», Na Floresta, «Прелюдия» и «Ромео и Джульетта».
Спектакли пользовались бешеной популярностью среди зрителей.
На втором этаже здания находится Музей Михайловского театра. Здесь перед глазами туристов пройдет вся славная история этого культурного учреждения. Посетители увидят костюмы актеров, старинные афиши и декорации, гравюры, редчайшие фотоснимки.
Михайловский театр довольно камерный – в основном зале помещается лишь 890 человек. Сцена расположена на небольшом расстоянии от зрителей, поэтому даже из партера все происходящее на ней прекрасно видно.
Видеоэкскурсия в Михайловский театр:
Михайловский театр в Санкт-Петербурге
За громкими именами Мариинского и Александринского театров другая жемчужина Санкт-Петербурга — Михайловский театр остается несколько в тени. Его красоту можно сравнить со скромной шкатулкой, вся ценность которой спрятана внутри.
Михайловский театр моложе, чем его конкуренты, но его история связана с именами многих известных мастеров сцены. На его сцене блистали Федор Шаляпин и Иоганн Штраус, Матильда Кшесинская и Жак Оффенбах.
Архитектура театрального здания скромна и лаконична, но его внутреннее убранство не уступает по красоте и пышности многим знаменитым театрам мира. Его интерьеры поражают своей красотой и роскошью.
Как и в Мариинском театре, здесь проходят оперные и балетные спектакли. Труппа и площади у Мариинки значительно больше, однако, театры конкурируют не величиной трупп и площадями для репетиций, а тем насколько привлекателен их репертуар и насколько выдающиеся артисты здесь выступают.
В настоящее время Михайловский театр — несомненный конкурент и Большому и Мариинскому. К тому же, расположение Михайловского театра значительно удобнее Мариинки — он находится на Площади искусств, рядом с Русским музеем в окружении главных достопримечательностей Санкт-Петербурга и недалеко от станций метро «Невский проспект» и «Гостиный двор».
Осмотреть роскошные интерьеры Михайловского театра Вы можете, купив билет на оперный, балетный спектакль или концерт. Кроме того, побывать в зрительском зале, на сцене и за кулисами можно во время экскурсии.
История Михайловского театра
Для строительства театрального здания была выбрана Михайловская площадь (ныне Площадь искусств), спроектированная, знаменитым зодчим Карлом Росси. Фасад Михайловского театра, построенный также Росси, выполнен в полном соответствии с обликом расположенного на Площади искусств Михайловского дворца.
Для выполнения основной работы по возведению театрального здания был приглашен знаток искусства художник и архитектор Александр Брюллов (старший брат знаменитого живописца Карла Брюллова), который умело включил новое здание в уже существующую застройку.
8 ноября 1833 года театр, названный в честь князя Михаила, младшего сына Павла I, был открыт.
Несколько десятилетий Михайловский не имел своей труппы. На его сцене выступали артисты Мариинки и Александринского театра, но большинство спектаклей представляли немецкие и французские актеры.
На этих представлениях собирался весь цвет петербургского общества и неслучайно, что именно Михайловский оказывал наиболее заметное европеизирующее влияние не только на петербургскую, но и московскую театральную школу.
В 1859 году под руководством архитектора Альберта Кавоса проведена реконструкция здания. Был надстроен дополнительный ярус, а зал украсили живописные плафоны, богатая лепнина и фигуры кариатид над авансценой.
После революции артисты Франции и Германии вынуждены были покинуть Россию. В это время формируется своя труппа, а вскоре Михайловский театр получает имя Государственного академического театра комической оперы.
В советское время Михайловский театр сотрудничает с советскими композиторами и дирижерами, здесь впервые в мире была поставлена опера Сергея Прокофьева «Война и мир». В 1989 году театру присвоено имя Модеста Мусоргского.
В репертуаре труппы главное место занимают классические оперные и балетные произведения.
Михайловский театр считается самым светским музыкальным театром в России. В 2001 году ему вернули его историческое имя — Михайловский. Сегодня его можно назвать уникальной театральной площадкой, где прекрасно соседствуют вековые классические традиции и самые современные театральные течения.
Конкурент ли Мариинскому театру? Какие постановки я рекомендую? Где сидеть категорически нельзя? Какой обзор с самых дешёвых мест?
Здравствуйте!
Фото самого театра снаружи не будет, т. к. сейчас он стоит в строительных лесах, а ранее сфотографировать фасад мне не доводилось.
Михайловский театр отзывы зрителей третий ярус
РАСПОЛОЖЕНИЕ
Театр находится на Площади Искусств рядом с Невским проспектом. Несмотря на то, что перед ним есть парковка, я советую всё-таки добираться общественным транспортом. От станции метро Невский проспект (выход на Канал Грибоедова) идти буквально 5 минут. В этом плане он здорово выигрывает у Мариинки, до которой идти от ближайшей станции достаточно далеко.
О ТЕАТРЕ
У театра достаточно богатая история. Он появился здесь ещё в 30-е годы 19 века, с тех пор много раз менял свой статус и название. Сперва его планировали как дополнительную площадку для Александринки, которая уже на тот момент гремела на весь Петербург. Постоянная труппа появилась лишь сто лет спустя, при советской власти.
Михайловский театр отзывы зрителей третий ярус
Михайловский театр нельзя назвать заведением с мировым именем. Несмотря на то, что труппа часто гастролирует, у меня имена руководителей совсем не на слуху, да и танцоров я плохо знаю. И всё-таки зал преимущественно забит до отказа, причём не только россиянами, но и иностранцами. Цены на билеты здесь ниже, чем в Мариинке, а некоторые постановки ничуть ей не уступают.
ВНУТРИ
Так как театр возводился в 19 веке, создан он по той моде. Выглядит, конечно, прекрасно! Красивый, богатый, с множеством различных деталей. Сразу видно, что пришёл в театр оперы и балета с богатой историей.
Строение у него почти такое же, как и у Мариинского, на чём я и остановлюсь подробнее.
В плане ярусов здесь всё стандартно (снизу вверх):
- партер;
- бенуар;
- бельэтаж;
- 1-ый ярус;
- 2-ой ярус;
- 3-ий ярус.
Михайловский театр отзывы зрителей третий ярус
На каждом ярусе есть свой отдельный гардероб, что очень удобно, т. к. позволяет избежать давки после окончания представления. Партер и бенуар раздеваются на первом этаже, откуда и осуществляется вход. Остальным надо пройти по лестнице.
При входе в театр сразу же стоит рамка, вещи досматривают. Делали так и 7 лет назад, и сейчас. Потом будет большое фойе, где можно купить билеты, переодеться первым ярусам. Здесь же расположены лестницы на другие ярусы. Над всеми входами написано, куда лестница ведёт. Здесь же у вас проверят билеты и, если надо, что-то подскажут. Программки можно купить тут же или у себя на этаже.
Михайловский театр отзывы зрителей третий ярус
В последний раз я решила вспомнить студенчество и полезла на 3ий ярус, потому что там были самые дешёвые билеты. Забыла о том, что это не Мариинка, и обзор отсюда отвратительный. Но к третьему ярусу я ещё вернусь ниже.
Буфеты есть не на всех ярусах. Но вот на 3-ем, например, есть автомат с горячими напитками, с холодными напитками и шоколадками.
Сейчас одна из лестниц находится на реконструкции, а потому бегать от яруса к ярусу довольно проблематично, если раньше вы здесь не были. Но работники всегда рады помочь.
На втором ярусе есть музей театра, где представлены костюмы, афиши и даже макеты декораций старых постановок.
Михайловский театр отзывы зрителей третий ярус
- Выглядит театр не таким помпезным, как Мариинка, но внутри всё равно очень красиво, особенно если не с чем сравнивать.
- ТРЕТИЙ ЯРУС МИХАЙЛОВСКОГО ТЕАТРА
Я решила вынести это в отдельный пункт. Так вышло, что Михайловский театр продаёт даже такие места, из которых реально ничего не видно. Ну, может метров 10 сцены. Поэтому не покупайте билеты в крайние 4 ложи у сцены! Никогда! Даже если там очень дёшево! Вы рискуете просто ничего не увидеть.
Я совсем забыла, что здесь мешают ограждения и осветительные приборы, поэтому видела только половину балета «Спящая красавица».
Если при покупке написано, что место имеет ограниченный обзор — не берите! В Мариинском театре тоже бывают места с плохим обзором, но там, как правило, мешают впереди сидящие люди, а здесь мешает сама конструкция яруса.
Михайловский театр отзывы зрителей третий ярус
Но есть и плюс: билеты в Михайловский на 3 ярус появляются тогда же, когда и на другие.
То есть вам не надо сидеть ночами и вылавливать, когда билеты поступят в продажу, чтобы успеть схватить что-то за низкую цену, как в Мариинке.
В общем, просто мой личный совет: на 3 ярус Михайловского берите билеты только по центру яруса, не в ложах. И желательно в первый ряд. Да, это не самый дешёвый вариант, но обзор оттуда не хуже, чем из партера.
Михайловский театр отзывы зрителей третий ярус
ГДЕ СИДЕТЬ
Лично мне нравился бенуар. В студенчестве (см. ниже) я часто ходила сюда со скидкой и сидела именно в бенуаре. Дорого, но зато хороший обзор. Вообще, с любого яруса отлично видно, если брать места не в ложах, а по центру.
Михайловский театр отзывы зрителей третий ярус
Даже с последнего ряда третьего яруса обзор достаточно хороший, но я советую брать с собой бинокль. Ложи третьего яруса, как я уже писала, категорически не советую.
СТУДЕНЧЕСКАЯ СРЕДА
СОВЕТЫ ТЕМ, КТО ИДЁТ В ТЕАТР
Если в обычные ДК и камерные театры люди могут ходить в чём хотят, опаздывать и даже что-то перекусывать прямо в зале, хотя это и считается неприличным, в Михайловском всё-таки правила соблюдают куда чаще. Что-то прописано на билетах, что-то является негласным. Некоторыми из них на основании собственных наблюдений я хочу поделиться:
1. Не опаздывайте
Я как-то раз наткнулась на отзыв, когда человек ругался, что он опоздал на пару минут в партер, постановка ещё не началась, но двери уже закрыли, и его туда не пустили. Он считал это плохим отношением к клиенту.
Михайловский предупреждает, что вход после третьего звонка в зал запрещён. Уважайте себя и других, приходите заранее.
Я понимаю, что всякое бывает, но я за то и люблю Михайловский и Мариинский, что после того, как погасили свет, по залу больше никто не будет бегать.
2. Следите за внешним видом
Недавно в БДТ увидела женщину в джинсах и свитере. Конечно, в правилах не прописано, что так вас не пропустят, но всё-таки в Петербурге принято ходить в классический театр нарядными: женщины часто приходят в вечерних платьях с красивыми причёсками, мужчины в белых рубашках и пиджаках.
Необязательно ходить так, как на свадьбу, но даже повседневный smart-casual в виде классического джемпера и чёрных брюк подойдёт. Только, пожалуйста, не джинсы и кроссовки.
Сейчас дресс код часто не соблюдается, но в таком богатом до истории театре, как Михайловский, хочется видеть гостей, уважающих такие правила.
3. Не приводите детей
Я сейчас говорю про совсем малышей и младших школьников, которых некоторые родители умудряются притащить на трёхчасовые оперы вечером. Для детей Михайловский ставит пару детских балетов днём по воскресеньям. На них и билеты чуть дешевле, и сама постановка рассчитана на детей. Приучать к прекрасному надо, да, но не каждый ребёнок сможет просидеть несколько часов, пусть и с антрактами.
4. Не снимайте во время действия
Часто вижу, как кто-то вытаскивает телефон и начинает снимать постановку. Это делать нельзя по правилам театра — это раз. Это отвлекает рядом сидящих — это два. А если это зеркалка или, что ещё хуже, мыльница с автоматической вспышкой…
Дорогие гости, это не концерт, это постановка в тёмном зале, где зрители сосредоточены, а все эти экраны просто отвлекают. Пожалуйста, не снимайте сами и делайте замечания соседям.
Пока все молча на это смотрят, люди будут это делать! На память можно сфотографировать поклон исполнителей в конце постановки или найти «официальные» фото на сайте театра.
ПОСТАНОВКИ
Я в Михайловский хожу исключительно на балет, поэтому рассказывать буду только про него. Так вот, для меня все постановки делятся на 2 группы: под руководством Начо Дуато и все остальные. Начо — приглашённый хореограф, любит ставить классику с современным налётом. Почему-то в его работах часто скудные декорации. Словом, мне не нравится.
Для себя я уже давно решила, что если в балете важны декорации и прочие визуальные атрибуты, то надо идти в Мариинский, пусть он и дороже. Если же сама «картинка» не так важна, то подойдёт и Михайловский. Например, балет «Лебединое озеро» хорош в обоих театрах, а вот «Щелкунчик» — только в Мариинском. В Михайловском это вообще провал, если честно.
Этот балет сказочный, новогодний, он должен погрузить зрителя в волшебную страну, а получилось что-то очень скудное. Этот балет, как и другие у Чайковского, не особо пестрит сюжетными поворотами, поэтому здесь вся сила в технике и том, на фоне чего эта техника может быть показана. Увы, но Михайловский со своим минимализмом тут совсем не удался.
Из того, что мне понравилось в Михайловском, я могу посоветовать (только балет):
- Лебединое озеро;
- Спящая красавица;
- Жизель;
- Корсар;
- Пламя Парижа;
- Ромео и Джульетта.
МИХАЙЛОВСКИЙ ИЛИ МАРИИНСКИЙ?
Тут, конечно, дело вкуса, но я всё-таки выбираю Мариинку. Да, пусть дороже. Пусть дальше добираться. Но там каждая постановка — гарантия того, что вы останетесь довольны. Возможно, вам не понравится сам сюжет оперы или балета, но вот конкретно постановка точно будет удачной. Я пока что только один раз разочаровалась, когда смотрела «Снегурочку».
Но если вы проездом в Петербурге, не очень разбираетесь в опере или балете и просто хотите прикоснуться к прекрасному, то Михайловский — ваш вариант.
Я сама буду продолжать сюда ходить. Иногда хочется пересмотреть то, что уже видела. Иногда театр выпускает новый вариант, как, например, с Корсаром. Да и остались здесь ещё постановки, на которые я не ходила. С учётом разницы в цене с Мариинкой я ставлю 4 балла. Да, многие постановки сильно уступают главному конкуренту, но с учётом ценника на билеты очень даже неплохо.
И небольшое видео с последнего посещения:
Мой отзыв на Мариинский театр.
Загрузка...
